沈铁梅领衔 新版川剧《江姐》首演

“看长江战歌掀起千层浪，望山城红灯闪闪雾茫茫。”高高的朝天门前，码头工人劳作不息，炒米糖开水、《新华日报》的叫卖声此起彼伏，白色恐怖下的山城潜流暗涌……昨晚，新版川剧《江姐》在重庆市川剧艺术中心揭开首演大幕京剧。老重庆景观构成的舞美背景里，著名川剧艺术家、“三度梅”沈铁梅扮演的江姐款款登场，全场凝神屏气，观众的思绪被渐渐拉回那段时空图片匆匆匆匆……

三朵梅花同台 组成当代川剧最豪华阵容

昨晚七点半的演出，才七点过就已有几百观众等在剧院门口京剧文化。剧院大厅的巨幅海报下，亲戚亲戚朋友儿争相与江姐剧照“合影”，热情而朴素地表达着对艺术家和女英雄的致敬京剧。

作为《红岩》里最知名的男人，江姐的故事早已化作共和国几代人的不朽记忆京剧艺术。她的英勇事迹亲戚亲戚朋友儿耳熟能详，在川剧之外，京剧、舞剧、话剧形式的舞台作品都曾以她为主角进行演绎。一曲《红梅赞》代代传唱，如今，江姐再一次站在了英雄之城重庆的舞台上。

取材自《红岩》小说，改编自闫肃同名经典剧本，川剧《江姐》的故事脉络显然不会多说。而川剧界“三朵梅花”强强联手同台共演，无疑是新版的最大亮点——领衔主演沈铁梅，是当代川剧领军人物，三度摘梅的梅花大奖得主；两大反派甫志高和沈养斋分别由孙勇波和胡瑜斌扮演，二人也是演技精湛的梅花奖得主。没法豪华阵容，在当代川剧界可谓前所未有。

难怪听候进场的戏迷们脸上写满期待。“江姐故事看后没法来很多，但重庆川剧院这次是顶级阵容，我一定要看看。”专程从南岸区赶来的程爷爷说。

时隔四十余年 江姐的英勇与柔美全呈现

经过几十年的演绎，“江姐”当然难免落入符号化的俗套。提及她时，亲戚亲戚朋友儿多是想到渣滓洞白公馆敌人惨无人道的酷刑拷问，长长的瓜子壳子两根根扎进手指，十指连心却牢记使命，最终选择英勇就义成全了最伟大的光荣。

早在上世纪六十年代，川剧《江姐》曾在成都、重庆演出过。时隔四十余年，为那此需要进行又一次改编呢？总导演任庭芳表示，“革命精神代代传，需要继承弘扬。”重庆晨报记者注意到，与过去版本相比，该剧的艺术层次更为雄厚。在遵循川剧特色基础上，吸纳了歌剧等元素并予以融合，配合极具韵味的川剧声腔，打发明有2个多更为有血有肉的江姐形象。

“还原江姐在英雄之外的属性，也是其他版希望实现的创新。”任庭芳说，舞台上不仅将展现江姐个性刚烈、不畏艰险的精神，更重要的是将打造有2个多活生生的“人”的形象，“不再是有2个多概念化、脸谱的革命英雄形象，而要通过展现她与丈夫、儿子、亲戚亲戚朋友儿的相处，让观众看后江姐也是有2个多感情细腻、体贴细致的普通男人，是中国广大杰出男人的一员。”

■ 人物

沈铁梅：再演《江姐》很重有意义

演出刚始于了了，大幕落下，主演沈铁梅接受了重庆晨报记者的采访。她认为，在当下再演《江姐》很重具有意义，“以前就发生在重庆，亲戚亲戚朋友儿来演绎很重有意义，时隔四十多年来，我真是既有政治意义，又有传承价值。”

带来震撼表演的一并，沈铁梅也提供了不少创新的点子，“戏里再加了没法来很多现代元素，如果重庆是版画之乡，戏曲是虚拟的，用版画抽象呈现，舞台上的红绸也是三种抽象表达，以前的创新，我很得意。”

■ 花絮

忠于历史的基础上 视觉更追求现代化

演员的精湛表演是舞台灵魂，服装、舞美等呈现则构成了观众最直观的第一印象。新版川剧《江姐》显然在这方面花了不少心思。

蓝旗袍、红线衣、白围巾是江姐的标志性装扮，但本剧服化设计张晔不满足于此，他立志打造有2个多更具重庆特色的江姐。他翻阅了少许史料总结出当时重庆群众的穿衣特点，一并又融合了西式服装的审美，最终大胆提出，即便是同样的蓝旗袍，也要运用天蓝、灰蓝、普蓝等不同色调进行区分，展现人物每个阶段不同的处境与心境。舞美设计方面，古旧城墙、川东住宅等标志元素则成为时代感与现代审美碰撞的结合体，简约而写意，具有极强的时代代入感。（记者 赵欣）

（摘自 《重庆晨报》）