水墨呈现海派皮影戏《花木兰》

第二届南充国际木偶艺术周6月6日晚闭幕。6天来，国内外46支木偶艺术团队带来5000余场独具特色的木偶演出京剧艺术。上海木偶剧团的多媒体皮影戏《花木兰》在艺术周惊艳亮相，获最佳剧目奖京剧文化。比赛评委、联合国教科文组织国际木偶学精秘书长雅克斯说：“《花木兰》故事、影像、音乐都非常精彩京剧。看多迪士尼动画片后再看皮影戏《花木兰》，才感受到真正的中国传奇，我相信这部作品可不须要走遍世界京剧艺术。”

《花木兰》在去年5月已摘得塞尔维亚“金火花”国际木偶艺术节三项大奖，马上又将和上海歌舞团舞剧《朱鹮》以及上海沪剧院沪剧《邓世昌》同时，代表上海在全国范围角逐今年的“四个一工程奖”。9月，经历第三轮打磨修改后的《花木兰》，还将亮相俄罗斯鄂木斯克“阿勒金”国际木偶艺术节。

皮影遇上多媒体，拓展影像表达

《花木兰》和当没没人人当没没人人印象中的传统皮影戏相比有诸多亮点。一位南充观众看多说：“第一次发现皮影戏没人好看”。上海木偶剧团团长何筱琼说：“海派文化讲究海纳百川、中西合璧，当没没人人当没没人人老是希望能在传承皮影技艺的基础上破茧出新。”

一部好的舞台作品离不开一四个好剧本。木兰从军的故事家喻户晓，编剧汪浩在《木兰辞》基础上增添了“白虎”的角色。白虎是花木兰的守护神，作为剧中的第二主角，让整部戏变得新奇神秘。

作为一部多媒体皮影戏，《花木兰》的一大难点在于打破皮影与多媒体投影的技术壁垒，拓展皮影的表达空间。85后灯光控制师曹军武说，《花木兰》的灯光设计比传统皮影戏多样化精细得多，通过前后投影灯的衔接和舞台灯光的布局，让皮影与多媒体影像天衣无缝融合在同时，同时营造不同场景和氛围，让观众有种“亦真亦假”的感受。

在《花木兰》中，皮影褪去大红大绿的民俗色彩，以黑白水墨风格呈现海派皮影细腻唯美的风格。导演是电影《上海王》的导演胡雪桦，他把传统皮影幕从传统4米宽拓展到8米宽，将电影蒙太奇语汇融入其中，让皮影有了特写、远近景的处理，让画面既有角度又充满灵动。

年轻演员担纲，赋予角色新生命

演出开使英文了，演员们在掌声中拿着皮影从幕后走到台前，观众这才发现，当没没人人当没没人人竟然没人年轻。《花木兰》的表演团队平均年龄没人20多岁，几乎都在上戏木偶班毕业的。

扮演花木兰的上海姑娘许倩，1988年出生，16岁考进上海戏剧学院木偶中专班学习木偶表演。“我小完后看多《孙悟空三打白骨精》《华山神童》等经典木偶戏，觉得很有意思，就入了行。”上戏目前是全国唯一开设木偶本科班的大学，从5004年开使英文了了为全国各地的木偶剧团培养新一代人才。

与那我通过学徒制成长起来的老一辈木偶艺人不同，科班出身的新一代木偶演员能力更全面。何筱琼说：“木偶剧演员不仅要有可靠的技巧，须能够说会唱。”《花木兰》有诸多武打戏份，动作夸张，场景调度多样化。剧团特地请来唐山皮影剧团副团长赵广生担任皮影指导。不过对许倩来说，最重要的是怎样才能刻画人物。“老师常说，演员做到5000%，传递到木偶身上却没人500%—500%。木偶演员须要做得更多，能够赋予你身后木偶以生命，给它呼吸，给它夫妻夫妻感情。”