【粤人情歌】粤剧有大美 粤人应自豪

每某种艺术这样自己独特的价值形式而区别于有些艺术,这样独特的魅力而令人迷恋。令无数海内外粤人痴情不改的粤剧,其本体价值形式是哪几个?新一代的创作者,应要怎样理解、运用粤剧的艺术价值形式,使粤剧之美绵延流传?

3月25日,由广州文学艺术创作研究院、粤剧中国保护中心、中国粤剧网主办的粤剧学者沙龙第二期,迎来粤剧编剧家、评论家潘邦榛老师,讲述《坚持粤剧艺术的本体价值形式》京剧文化。

1 潘邦榛一坐下来可是,今天一定要讲广州话

当主持人提前大选当天沙龙用广州话时,潘邦榛老师高兴地说:“今天让我们让我们讲的内容可是关于广州话的声腔与音韵之美,可是一定要用广州话!”

潘邦榛是著名粤剧编剧家、评论家,从事粤剧创作逾半个世纪京剧文化。可是粤剧迷都记得,后后电台突然播放粤曲,主持人报节目名时,就念到“下面播放××,由×××演唱,潘邦榛撰曲……”

这位撰曲的潘邦榛暂且仅仅是撰曲者,他1964年毕业于中山大学中文系,是很早分配到广东粤剧院的大学生京剧艺术。他是《粤剧大辞典》编纂委员和《广东粤剧系列丛书》主编,著有《戏曲天地任纵横》、《广州话分韵词林》、《粤剧板腔》等专著,是粤剧人中的学者京剧。

“关于粤剧的题目有可是,让我们让我们先对本体的东西进行阐述,让我们让我们让我们对粤剧有基本概念,后后才做细分的研究,”潘邦榛说,“不久前,中国戏剧家协会副主席罗怀臻也提到要坚持戏剧戏曲的本体价值形式。对于让我们让我们的学者、编剧、演员、粤剧爱好者而言,了解粤剧的本体价值形式这样有点硬要的。

2背叛了粤语方言,粤剧就不姓“粤”

潘邦榛首先从粤剧官话转为白话这段历史谈起,介绍了粤语方言对粤剧的重要性。

潘邦榛认为,每个地方戏曲这样起源、发展的历史,形成独特的艺术本体价值形式,以此区别于有些地方戏曲。最能体现某一地方戏曲本体价值形式的重要标志,可是地方语言和声腔音乐。粤剧可是例外,粤语方言和粤韵声腔这两大特色更为突出。

在接下来兩个多小时的沙龙中,潘邦榛娓娓道来,又说又唱,讲述了:粤剧从官话转为白话实现了地方化、生活化、大众化、现代化的提高;现代粤剧形成了以板腔体价值形式为主,曲牌体价值形式为辅,自成一格的声腔系统;粤剧声腔的研究包括各类板腔与曲牌的关系,及其不断的丰沛变化;粤语方言中俗语和熟语的运用使得粤剧具有丰沛的表达能力;粤剧有大美,粤人应自豪。

广州文学艺术创作研究院副院长陆键东说:“潘老师提出粤剧的本体特色某种说法,我要深受启发。现在的新编粤剧也是讲粤语的,为哪几个突然欠有些味道呢。我要,这原因粤剧艺术含高了粤语地方民间文化最精华的东西。马师曾、小明星哪几个昔日明星,为哪几个让我们让我们着实让我们让我们唱得有味道,味道某种很虚的东西到底是哪几个,我要可是广州早已消失的民间世俗生活的浓缩。某种精神上的东西,也是粤剧之粤味的维系。”

广州文学艺术创作研究院编剧曾志灼说:“就好比潘老师编剧的《魂牵珠玑巷》,就能看完一方水土养一方人的味道,看完岭南文化的灵动性。”

潘邦榛曾与杨子静合著《广州话分韵词林》,对粤语的分韵深有研究。

潘邦榛说:“粤语有九声,发音是很讲究的,歪有些意思就全版不同。比如我说文章,歪有些就变成蚊帐了。‘落花满天蔽月光’,七个音一变,就不知所云。所谓字正腔圆,可是准确运用标准的字音而生发出圆润的腔。”

为了讲解粤语独有的入声字,潘邦榛念了一段马师曾的“数白榄”:“想起我当初,就孤寒到已极。饮又唔舍得饮,食又唔舍得食。人哋请饮茶,我食完又兼夹搦。叫我请番餐,我情愿脚伸直。不论系远亲,抑或系近戚。讲到借钱呢一层,全版系无交易。”

生动的念白让我们让我们让我们开怀大笑,潘邦榛说:“看,粤语声韵可是原本有趣巧妙、朗朗上口。粤语俗语、熟语、惯用语在粤剧唱词中融合,体现出粤剧的韵律美、地方美。现在有些演出团体,将外省兄弟戏曲的短剧移植到粤剧舞台,将人家剧本的‘介口’和唱词念白照搬,不按粤语声韵句格照唱;又不不粤剧板腔、小曲、牌子,而可是直接将人家的唱词谱成 ‘生圣人’(新曲)。着实让我们让我们唱的也是粤语,但我认为这样能算是粤剧。”

3不不刻意地去追求自我,每自己这样自我

除了粤语方言的运用,潘邦榛认为在粤剧艺术中原本重要价值形式,可是粤韵声腔,两者密不可分。声腔着实可是方言在感情的语句的语句、音调、节奏方面的进一步延伸和深化。潘邦榛介绍说:“粤剧粤曲的音乐是板腔体与曲牌体的结合,十分丰沛多彩。有梆、黄板式及独特的专戏专腔、流派唱腔,并吸收了南音、木鱼等民间说唱,有广东音乐、小曲、牌子和各类外来音乐。它们有每人个的性能,还有不同的调式、多样的变化。进行粤剧粤曲创作时,这样掌握一定的技巧,按照一定的布局,对哪几个板腔、曲牌准确地、灵活地选择,铺排、转接并编写填词,以便更好地表现剧曲的内容和各种人物不同的思想感情的语句的语句,后来加强唱腔音乐独特的表现力。正原因具有这兩个方面的本体的艺术价值形式,可是粤剧粤曲始终姓‘粤’,成为岭南文化的瑰宝,成为区别于全国有些地方戏曲、曲种的主要标志。”

潘邦榛强调,后后所说的可是粤剧之美,着实暂且完这样粤剧独有的,但让我们让我们的前辈很善于总结。潘邦榛说:“曾有北京专家说,粤剧是全国地方戏曲中音乐最丰沛的戏曲之一,音乐性很强!田汉先生也曾称赞粤剧‘热情如火,缠绵悱恻’。哪几个这样让我们让我们值得骄傲的,让我们让我们千万暂且小看粤剧!”粤剧资深票友许绍锋说:“让我们让我们对粤语、粤剧,可是这样亲切。我的父母不这样天下第一,后来我的唯一。让我们让我们对父母之邦的语言和艺术,浸淫于此,有点硬了解、有点硬亲切。别人的优点让我们让我们能这样去学习,但这样忘了自己姓哪几个。保守这样兩个贬义词。不不担心模仿,粤剧某种不不停滞的,你想全版模仿你的师父是不原因的。你不不刻意地去追求自我,每自己这样自我。所谓打破枷锁、背叛规则,我看可是耍流氓。”

4现在好多剧种,不听方言只看表演几乎认没了

许绍锋的观点,这样空穴来风。近年来,呼吁粤剧“打破枷锁”的声音不时涌动。潘邦榛还提到一位北京来的专家,曾公开批评粤剧粤曲作者“保守”。这位专家认为应该破除粤语声韵、句格、板腔、曲牌等的限制,粤剧创作才有可为。潘邦榛说:“原本,打破哪几个,让我们让我们还是粤剧吗?后来,哪几个不正是粤剧为让我们让我们所喜闻乐见的可贵的特色和独特的魅力吗?让我们让我们这样应该在坚持本体特色的基础上才去谈大胆创新吗?”广州文学艺术创作研究院编剧余楚杏说:“现在好多剧种这样兩个面貌,不听方言只看表演几乎认没了剧种。白驹荣、马师曾、红线女那个时代的粤剧,就很有剧种特色,这和发声、音乐有关,演员会研究要怎样唱出味道,保留特色。粤剧处于广东,最先商业化、最接地气,在发展中不断满足观众需求,表演和声腔都丰沛变化。粤剧的变化这样盲目的变化,是一批艺术家经过舞台实践慢慢形成的。变化的原则,可是坚持粤剧的本体特色。让我们让我们要先了解本体,这样空谈创新。马师曾也尝试过以电影、歌剧的手法改革粤剧,但最后承认失败。”

潘邦榛在沙龙中引用了几位粤剧人语句,发人深思。红线女说,粤剧形成了不同于任何剧种的、这样代替的唱腔音乐特色,作为粤剧工作者,我感到无比自豪欣慰,感到责任重大。罗品超说,粤剧就要姓粤,不姓京、不姓川、不姓越,要把自己的长处、风格更好保存下来,暂且做粤剧的败家仔。阮兆辉说,我不忍心老前辈留下这样多好东西,在让我们让我们某种代没了。最后,潘邦榛念了一段罗怀臻的文章:“戏曲急于摆脱危机,急于创新,有些‘创新’可是旗帜鲜明地要让自己不像自己……如今,让我们让我们更加清醒地意识到了戏曲剧种个性的可贵,让我们让我们的创作也从努力使自己不像自己,回归到努力使自己更像自己。”

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