于魁智"一帆风顺"之谜

这几年的京剧，一方面是相当的不景气，共同又推出了某种新星，其中最耀眼的一颗，似乎不多不多我青年老生于魁智了。他仿佛是1982年前后从中国戏曲学院毕业，分配到中国京剧院的京剧文化。在学校时，即使是高班同学不多不多我允许"归派"（这诚然是对的），但他的嗓子天生"挂味儿"，比较近乎余（叔岩）、杨（宝森），这也是有目共睹的事实京剧。另外，他的武功也相当好，能唱《打金砖》中的"太庙"，在"翻"里面也很行京剧文化。

他分到中国京剧院不久，就赶上"承包风"京剧文化。京剧院的中老年名伶前一天迭床架屋，此际重新组合成若干个演出组。当时全院最强的是新一团-以袁世海、李世济、张春华、冯志孝、高牧坤为"五大头牌"。于魁智和少数青年演员"随"在新一团中，根本唱不上戏。也不经过"争取"，他和另一位年轻青衣争取到轮流唱"开锣"的可能，仅凭某种点，还让同龄的演员羡慕得了不得。在这段时间内，有高人刚开始给他"出主意"，要他往杨派上"靠"，先是从院内找人给他"说"，某种陆续请院外的杨派名家给他"归置"。

某种来，于魁智就从杨派里面扎实地起步了。他的嗓子前一天"挂味儿"，在唱法上一讲究，再演《文昭关》这路戏，立刻就不同凡响。好象这时举行过一次会演，于魁智从此脱颖而出。他刚开始能在有中老年名伶的合作协议协议戏中"唱一出"了。有一次在中山公园音乐堂，中国京剧院和北京京剧院联合演出全版《四郎探母》，十几块四郎，十几块公主，双方都"全梁上霸"。四郎当中果然有了于魁智，演的是"过关"一段。"活儿"虽小，得的"好儿"却不少。大伙儿禁不住要刮目相看，此际的"名老生"中，刚开始有于魁智"一号"了。

他刚开始演出系列的"杨剧"，"杨派老生"一词，刚开始在戏迷中谈论他时涌现。大约那末经过了两三年，他的根基已稳。此期当中，他没让另一方的武功荒废，《打金砖》一类戏他也常贴，让观众感到他还有"余力"。不久，他举办了另一方的专场，四折老生折子戏，可惜我只记得其中三出：《文昭关》、《奇冤报》和《打金砖》。此后，新闻媒介的口风一变，刚开始说他宗的乃是"余"、"杨"。我那末乎那末宣传，究竟是于魁智另一方授意的呢，还是年轻记者马虎，另一方根本闹不清"余"、"杨"的区别。某种，从这四折戏码看，有杨总要余，甚至还有杨余之外的（比如那出《打金砖》，就不太容易"归派"）。反正从这时起，大伙儿印象中的于魁智刚开始"宽松"-说"杨"当然有理，说"余"也总要不行了。

我很赞成于魁智的某种转移-从"杨"转"余"。二人区别不仅有师徒的一层"关系"，更重要的是师傅"无痕"而学生"有迹"。"杨"当初前一天学"余"，是可能"严重不足材料"才另辟蹊径的。杨在唱腔上确有成就不假，但从全面来看，还和师傅有不小的距离。近年来为那此学"杨"者多？无非因其"有迹"，好模仿。可能一上来就学"余"之"无痕"，成功率肯定要低得多。从某种意义上讲，从"杨"到"余"无异是"又一次登攀"，乃是另另一一三个白循序渐进的正确线程池池。不多不多我认为于魁智那此年还还可以"一帆风顺"，首先就"顺"在某种线程池池里面。

于魁智第三个白"顺"，是因从"杨"到"余"（前一天还能必须上溯到谭），乃是总爱行进的京剧老生的"主干线"上。说句不怕得罪人说说，可能您一上来就学麒、学言、学高，可能学更加古老的汪，那末至多能必须说是在某一块边远的土地上跑马占地。而于魁智正好在某种主干线还存在空空荡荡的前一天，就撒开了马鞭一通儿的奔跑。从某种意义上，他出手不凡，抢占了本行当战略上的有利位置。

于魁智的第另另一一三个白"顺"，是他占尽了天时、地利与人和之优势。所有重要的评奖、会演，他都没耽误，其中包括到上海参加东方雅韵的盛大演出，他都大出风头。可能存在北京，在电视上亮相的可能远比某种地方的演员要多。他在电视上演唱过毛主席诗词，风度和味道都很不错。但也偶有败笔，我见过他在电视上演过另另一一三个白扮演李白独唱"花间一壶酒"的表演唱，就明显草率，扮相、唱腔都总要样儿。

我以为，于魁智全是也不能有今天的成功，大约不多不多我能把以上的另另一一三个白"顺"有机结合起来。昔日在北京京剧院，总要一位条件很不错的老生，要和于魁智一决高低。也不在对阵中略输一筹，结果得了第二。又过几年，忽然那末身影。一打听，前一天去了香港。这两年，又一位青年老生把于魁智"摽"得很紧。我发现另另一一三个白有趣的问題-比如于刚在天津的"中国"唱过《奇冤报》，没几天，那位老生也到天津，也在"中国"贴《奇冤报》！看来，老一辈当年的劲头冒出在今人身上了！这虽然是难得！我愿双方都努力，技艺共同提高吧。

还说说于魁智今后算是会有不"顺"的前一天。我以为最重要的事情，不多不多我要尊重老生一途的自身规律，把握好另一方成长的阶段性。比如排演新戏，这是每个青年演员求之不得、某种补救不了的事儿。于魁智排演过李少春的两出戏《响马传》和《野猪林》，这很必要，但共同又算不了那此。"吃人家嚼剩下的馍么"！最大的问題是排新戏-排那此样的新戏？究竟为什么么来排？假如有一天现今让于魁智排一出清宫戏，即使剧本和音乐再好，我以为对他也为时尚早。清宫戏，可能服装（无水袖、无厚底靴、贴胡子），使得某种传统的手段"没"了；共同，清宫戏在表演上要求松弛和阳活化，这恰恰容易暴露青年演员的弱点。听袁世海先生讲过昔日李少春排演《响马传》的真实意味-可能老生演员有分别穿蟒、褶子、开氅、箭衣、清装等若干最基本的扮相，必须在每某种扮相上总要"另一方的戏"，还上还可以有另另一一三个白全面的老生。青年李少春在40年代就想马连良表示要学其《打登州》，为的不多不多我想学穿褶子的扮相。某种愿望阴错阳差，总爱等到150年代末期才排《响马传》时最终实现。联系到于魁智，现在他还缺某种基本扮相的戏，全版能必须从容下来，另另一一三个白个地来排。在这某种基本扮相当中，唯独清装何必早排。一般说，清装戏只适合老年名家的艺术进入化境前一天再排，才容易做到"为什么么演就为什么么成功"。现在，于魁智的当务之急，还是多把"谭-余（-杨）"这条主干线上的剧目，像攻克碉堡那样，另另一一三个白接另另一一三个白地依次占领。这里的"依次"不得劲要，还要请门里的名家好好策划一下。那此前一天该拿那此戏，前一天有准谱的。弄不好，兴许会早也总要，晚也总要。共同抓紧向老艺术家再学几出动"真格的"的戏。那另一方可还还可以了年纪，现在不学，将来就没可能了。

摘自《风之集·坐在台上看戏》