在云贵高原的：乌蒙山区，有一种戴着面具表演的地方土戏——“地戏”。 “地戏”一般没有台子，道具是家用的桌橙，演员的行头不分角色，就罩一件长衫即可。而特别考究的则是面具。面具用硬木雕刻、油漆彩绘而成，其形象逼真、神态生动。有名的角色都有专用面具，如包公、关云

“板眼”指京剧唱腔的节拍而言。 所谓“板”指的是每小节唱腔的第一拍强拍，“眼”则为第一拍以后的弱拍。 京剧唱腔的板眼形式一般有四种： 有板无眼，即：1/4节拍，如“流水板”、“快板”； 一板一眼，即：2 /4节拍，如“原板”、“二六板”； 一板三眼，即：4 /4节拍，如“

“起霸”是京剧长靠武生的一段精彩的舞蹈，《挑滑车》《铁龙山》等许多戏里都有。据说是大将出征前，顶盔贯甲的动作，俗称披挂。披挂铠甲为什么叫“起霸”呢？恐怕今天的武戏演员也很难回答清楚。 齐如山《中国剧之组织》一书中说：“据剧界老辈人云：《千金记》传奇中，有一

年在五旬以上的戏曲演员多有艺名。如荀慧生曾用艺名白牡丹，于连泉艺名为叫筱翠花，盖叫天本名张英杰，小白玉霜则是李再雯的艺名。此外，演员们在科班中按照各科排字所改的名字（如喜连成排“喜、连、富、盛”等字，中华戏专排“德、和，金、玉、永”），也应属于艺名的范畴。

京剧唱腔的调门习惯于用“六字调”、“正宫调”等术语标记，而不用F、G等调号。这是因为过去胡琴用的是小工调的笛子来定弦，定弦时，胡琴里弦音与笛孔全按吹出的音相同，是小工调（相当于D调），放一个孔为凡字调（相当于B E调），放两个孔为六字调（相当于F调），放三个孔为

“高拨子”源于微调。它的伴奏用的是大胡琴，定弦“1——5”，与“反二黄”相同，但通常比唱腔低八度，它的唱腔上、下句都是板起板落，所以，一般也把它归入“二黄”唱腔之列。 它的落音，无论生、旦，下句均落在“1”音，这又表现了“西皮”唱腔的特点。“高拨子”唱腔曲调朴

豫剧，又称河南梆子，最初来源于民歌和民间小戏，叫“靠山吼”。后又吸收东路秦腔和弋阳腔及昆曲、汉剧的声腔，逐渐形成。清末进入城市，又受到京剧的影响，形成自己独特的艺术风格。 豫剧长期流行民间，语言通俗易懂，生活气息浓厚，地方色彩强烈，具有生动活泼、粗犷豪迈、

演戏，不用剧本，这对今天的青年观众来说，是难以想象的。但在七十年前，早期话剧的演出，确实没有剧本。 最早的文明戏是采用剧本制的。如“春柳社”和稍后的“新剧同志会”就一直坚持着剧本演出。1910年，第一个职业化剧团“进化团”打炮成功，任天知得意之至，在戏园门口高

京剧中的花脸角色叫做净行。根据演员的条件，擅长演何种角色又有所分工各有侧重，遂形成了铜锤花脸（正净）、架子花脸（副净）和武花脸（武净）等几种类型。 铜锤，俗称黑头。以唱工为主，舞蹈极少。脸谱简炼大气，色彩单一，多挂长髯，表现正直、忠厚的文臣武将。演这种角色

“轴子”是戏曲剧团的习惯用语。可是他们“轴”不念“轴”而读“咒”。 过去，剧场演传统节目、折子戏的时侯，一台戏总是五、六出或七、八出之多(当时演唱时间比现在长)。每一台戏的最后一出叫“大轴子”，倒数第二出叫“压轴子”，武打戏叫“武轴子”。 富连成科班在前外肉市