初学黄梅戏的时候，身段功主要学的是京剧，从圆场到手、眼、身、法、步，讲究的是一个“圆”字，很“职业”也很“炫”、很“美”。我们那时天真地以为，学好了这些功夫就可以“天高任鸟飞”地去演戏了。后来一上台，才感到不是那么回事。黄梅戏的表演比京剧的表演要自由得多，

唱戏的人谈时尚化，在今天也许不合时宜，但不要忘记，就在五十年前甚至二十午前，戏曲是非常时尚的艺术品种。其实，今天戏曲的最大忧患是失去时尚。如果说昆曲京剧等古老剧种还可以用保护民族艺术遗产的方式进博物馆的话，黄梅戏这一类不老不少的剧种理应走向时尚。当然，走向

黄梅戏语言以安庆地方语言为基础，属北方方言语系的江淮方言。其特点为----唱词结构在整本戏多为七字句和十字句式。七字句大多是二、二、三结构，十字句大多是三、三、四结构。有时可根据需要以七字、十字句为框架，字数可压缩或增扩，曲调则常使用垛句。花腔小戏的唱词灵活多

戏曲界有句“一身之戏在于脸，一脸之戏在于眼”的谚语。这句谚语强调了眼睛在面部表情上的重要性，也可以说，只有脸上的表情而无恰如其分的眼神来配合，就会使观众对当时的剧中情节不能有较明确的理解。所以一个戏曲演员，要在舞台上达到“情动于中而形于外，以眼传神”的基本

黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲剧种。在湖北、江西、福建、浙江、江苏、台湾等省以及香港地区亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎。黄梅戏原名“黄梅调”，是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻地区黄梅形成的一种民间小戏。其中一支逐渐东移到安徽省桐城市与安庆

王少舫，祖籍河北，1920年出生于江苏南京。王少舫原为京剧演员，抗日战争初期，他所在的京剧班与丁老六的黄梅调班同台演出，各演半场，因人手不够，演员王少舫也演了黄梅戏。这次演出，王少舫演的是配角，但他的唱、念、做，却给安庆观众留下了很好的印象。大约在1940年，丁老

吴亚玲，国家一级演员，安徽省政协常委。享受国务院颁发的特殊津贴。1975年，吴亚玲考入安徽省艺术学校黄梅戏班。她勤奋好学，在学校苦练演唱技巧，毕业演出时以班里的尖子生被选为第一主角。1980年，吴亚玲和同班的9位同学一起被当时的省黄梅戏剧团选中。进团不久，他们就接

孙娟，国家二级演员。安徽省戏剧家协会会员、共青团中央委员、全国青联委员、全国第七届妇女大会代表、安庆市政协常委。孙娟曾荣获首届严凤英杯黄梅戏青年演员电视大赛“金奖”、首届中国戏曲红梅奖安徽省青少年演唱大赛“金奖”、安徽省黄山杯黄梅戏大赛“十佳演员”。曾在“

王淮，国家二级演员。王淮出身梨园世家。他在安徽省第五届艺术节获演员二等奖。他气质浑厚，表演自然，唱腔厚实，曾在电视剧《这家没男人》、《柯老二入党》等剧中担任重要角色，在舞台剧《龙女情》、《遥指杏花村》、《无事生非》、《打豆腐》等剧中担任主要角色，塑造出了各

严凤英，乳名鸿六儿，本名黛峰，艺名凤英，出生于1930年，安徽桐城罗家岭人。黄梅戏表演艺术家。历任安徽省黄梅戏剧团、副团长，中国戏剧家协会第二届理事、中国文联第三届委员、第四届全国政协委员。严凤英12岁拜桐城人严云高学唱黄梅戏，不久便在业余班社里登台唱戏，但为族