如今的河南越调，只剩下周口、许昌、南阳三个剧团。可以说，经过淘汰，如今所剩都是精英，是团里的骨干，是这个剧种的希望和生力军。特别是河南省越调剧团，作为越调剧种的一面大旗有着丰富的艺术资源。但是，可惜的是，河南越调的这三个剧团都是孤军作战，相互间很少有沟通和

越调越调，也称“四股弦”或“月调”，主要流行于河南西南部，东部和北部，西部地区也有流传。它和湖北襄阳一带的越调是同源异流。 越调来源说法不一，有说越调是所谓“诸宫调”或“九腔十八调”的一调，为宋代中原民众演唱的一种以弦索鼓板伴奏的“宫调”曲子，宋代初年曾被

越调生动地反映了中原一带的社会生活，在社会史和艺术史研究方面都有重要价值。在计划经济向市场经济转变的进程中，越调举步维艰，每况愈下，过去那种"满城锣鼓万人迷，村村都有越调戏"的喜人景象早已风光不再。现在河南全省只剩下河南省越调剧团和许昌市越调剧团两个专业演出

越调的唱腔音乐原为曲牌音乐，清乾隆年间开始向板式变化体过渡，逐渐形成板式变化体。唱腔曲牌原有九腔十八调七十二调门的廉洁，现在的越调唱腔音乐，主要有慢板、流水、铜器调、垛子板、十字头和散板等板式。越调唱腔一般以真嗓为主，假嗓为辅，调高一般用1＝F，唱词多是七字

湖北越调，是湖北省的地方戏剧种之一。又称襄河越调、高腔越调、大越调。主要流行于鄂西北汉水中上游地区的谷城、老河口等地。所以湖北越调在鄂西北俗称“襄河越调”，在谷城称之为“谷城大越调”，在前不久谷城文化部门为该剧种申报市级、省级非物质文化遗产名录之际，我应邀

越调是明末清初在谷城形成而逐渐发展的地方剧种，作为传统虚拟性的戏剧表演艺术，在襄阳、南阳、陕南地区亦颇具影响，该剧种的传统剧目突出了惩恶扬善的戏剧思想主题，彰显出中国戏剧艺术的教育功能本性，树立了一个个鲜活的戏剧人物形象，把握着戏剧写意性的审美原则。它以自

申派一代宗师申凤梅创立的申派唱腔苍劲豪放、稳健端庄、韵味浓郁醇厚、行腔千姿百态而又统一，高腔中透着轻松、低腔中含着凝重，演唱慢板时慢而不散，演唱快板时快而不乱。 还常常在唱中加说、唱中带笑、唱中抛字闪板等等。 毛派越调皇后毛爱莲大师声腔上似说似唱，悦耳动听，

赵艳琳，河南省越调剧团优秀青年演员，主攻须生、小生、兼演老旦。赵艳琳，女，生于1982年11月，商水县人，99年考入周口戏校，2001年进入河南省越调剧团，跟随老师申小梅学习申派并工作至今。主攻须生、小生、兼演老旦，在《收姜维》、《诸葛亮吊孝》、《斩关羽》中饰演诸葛亮

越调伴奏乐队分文、武场。早期越调伴奏以唢呐和竹笛主为。随着唱腔音乐变化发展，四弦成为主要乐器，并加入民间皮嗡子和弹拨乐器月琴，以后皮嗡子被今日的主弦坠胡所代替。建国后，文场乐器又加入了高胡、二胡、三弦、笙、闷子、琵琶、中阮、古筝、大提琴、贝司、长笛、单簧管

蒋菊红，女，回族，85岁，原襄县越调二团演员，是著名鼓师宁永奎的夫人。蒋菊红师从金凤楼，在鲁山与白妮、李文荣结拜拜为干姊妹；蒋菊红生有两个儿子，长子宁军（过继给著名越调琴师宁金川），儿媳丁慧丽；次子宁爱民，现为许昌市越调剧团司鼓。宁氏家族，可谓对越调，尤其是