广东汉剧是以西皮、二黄为主要声腔，以中州官话为舞台语的剧种，原称“外江戏”。1933年广东大埔人钱热储著《汉剧提纲》一书，将外江戏定名为汉剧，从此约定俗成，沿称至今。广东汉剧戏班是随外籍官员携带进入粤东的。清末民初，广东汉剧班社甚多，著名的四大班为老三多（潮阳

闽西汉剧是福建省主要的地方戏曲剧种之一，属西皮、二簧声腔体系，旧称外江戏，亦称乱弹，主要流行于闽西、粤东、赣南、闽南、台湾等地，影响遍及东南亚地区。清代乾隆年间，乱弹流入闽西后，不断吸收当地方言和民间音乐，于嘉庆年间逐步衍化成闽西本地的地方戏曲剧种，原来称

汉剧原名汉调二簧，因流行于汉江流域而得名，汉剧、汉调；因伴奏乐器早期以双笛而称二簧。汉剧源于唐代“梨园法曲”。据秦腔著名剧作家范紫东指出，梨园法曲分为两派，其中一派以黄幡绰为首，其次是康昆伦。二人常演唱黄冠体中的“长生曲”和“望瀛曲”，因此黄幡绰和康昆伦被

汉调二簧最初的发祥地为紫阳蒿坪河一带。最早的班社活动可以追溯到乾隆二年（1737）。1958年，据老艺人冯仁才、邱盛茂口述，蒿坪河东门寺的乐楼（戏台）上曾有“乾隆二年八月乾胜班在此破台”的题壁。生于乾隆三十六年的蒿坪河艺人杨履泰（杨家家谱），曾于乾隆末期至嘉庆年

汉剧是中国的汉族地方戏曲剧种之一，旧名楚调、汉调。清代中叶形成于湖北境内，原以秦腔经襄阳南下演变出来的西皮为主要腔调，后来又吸收了安徽传来的二黄。约有300多年历史。早期同徽剧经常相互影响，在发展的过程中形成了荆河、襄河、府河、汉河四支流派。对湘剧、川剧、赣

汉剧是湖北地方剧种，约有300多年的历史，旧称楚调（又名楚腔、楚曲），后称汉调、汉戏，俗称“二黄”。民国元年（1912 年），定名为汉剧。汉剧的起源尚无定论。人声腔上寻本溯源，对“西皮”有二说：一说来源于湖北的“襄阳腔”（又称湖广调），另一说来源于西秦腔；“二黄

乾隆年间，汉口有荣庆部、存雅部等汉调戏班。至道光年间，三镇的汉剧班社达 10 余个，其中“祥发”、“联升”与“福星”名角荟萃，被誉为“三鼎甲”班社。延至同治、光绪年间，相继涌现出一批知名演员任天泉、郑万年、张花子、过山鸟、汪天中、吕平旺、刘正文、赛黄陂、吴鸿

汉剧声腔以西皮、二黄为主，兼有歌腔、昆曲、杂腔、小调等曲调。汉剧《活捉三郎》高亢激越，爽朗流畅。在汉剧中，锣鼓地位不可或缺。它打法多样，分为大打、小打和串打。其中，串打配以马锣，节奏感强，气氛强烈。角色行当分为十大行：一生、二旦、三净、四末、五丑、六外、

汉调二簧在发展中曾形成安康、汉中、商雒、关中等流派，名角层出不穷。其脚色共分末、净、生、旦、丑、外、小、贴、夫、杂十个行当，表演讲究细腻精到，唱腔真假嗓并用，悠扬婉转。生、老旦一般用真声演唱，旦用假声演唱，净则使用虎音。其唱腔以西皮、二簧为主，西皮用于表

汉剧的伴奏具有自己独特的风格。不同的唱腔使用不同的伴奏乐器，皮簧腔主要以胡琴伴奏为主，唢呐二簧、罗罗腔、昆腔曲牌等，则以唢呐或笛子为主要伴奏乐器。近几十年来，文武场乐器有较大改进，如胡琴改为京胡；汉锣、汉钹改为音调高昂的奉锣、苏拨。汉剧锣鼓经十分丰富，打